2018年12月28日，由华东师范大学音乐学院院长吴和坤教授主讲的《全方位·探索大提琴艺术》系列研讨课第二讲如期而至。本次大提琴系列研讨课为了保证课程达到最佳效果，特意选用由柏斯音乐集团赞助的意大利名琴FAZIOLI，并邀请上海音乐学院指挥系教师钱蕊嫣担任钢琴艺术辅导。
来自全国各地的学生报名参与了此次研讨课，并有近千人通过线上视频直播的形式观看了由吴和坤教授主讲的大提琴系列研讨课，还一同领略到了世界名琴FAZIOLI音色的卓越与辉煌。
本次研讨课上半场的曲目为舒伯特《“阿佩乔尼”A小调奏鸣曲》，曾被中提琴、古典吉他等乐器改编，由杨佳欣（华东师范大学）和潘哲宇（上海音乐学院）两位同学演奏。吴和坤教授强调舒伯特的卓越贡献在于创作了600余首脍炙人口的艺术歌曲，在舒伯特的音乐中，没有一个音符是不歌唱的，他的器乐曲包括交响乐的写作是建立在他的歌唱灵魂上，我们需要用手指和弓子来歌唱。吴教授根据不同音型和乐句组合，启发学生模仿人声，如花腔女高音、男中音等，体现“平凡、自然、深刻的人性化歌唱”。强调每个音符，即使是十六分音符构筑的经过句，也需要恰如其分地融入到歌唱织体中。吴教授同时指出：“舒伯特教给我们什么是‘美好’、什么是‘美妙’、什么是‘纯粹的爱’— 没有奢望的爱，然而受难则是美妙人间的调味品。我们世俗的艺术观永远无法诠释他的音乐境界”。
上半场结束之际，吴教授邀请他的学生演唱了舒伯特的艺术歌曲《甘尼美》（Ganymed），以期更好的让学生们领会其音乐的唯美与流畅。
下半场曲目为海顿《D大调协奏曲》，由曹诗婷（华东师范大学）和黄嘉欣（武汉音乐学院附中）两位同学共同演奏。吴和坤教授强调古典主义范式的规范性以及左右手配合的重要性，请学生们借助空弦练习，手指起落、弓段和弓弦接触点的设计，从而达到左右手的平衡。吴教授最后提醒大家，海顿《D大调协奏曲》是国际顶级乐团大提琴席位的必考曲，而非家喻户晓的海顿《C大调协奏曲》。
